Ηλεκτρονική Διάθεση Μαθήματος
Περιεχόμενο Μαθήματος
Στόχος του εργαστηριακού αυτού μαθήματος είναι η μουσική παραγωγή και η περεταίρω εξοικείωση με τον εξοπλισμό του στούντιο για την καταγραφή κι επεξεργασία μουσικής. Στα πλαίσια του μαθήματος γίνεται εμβάθυνση σε στοιχεία Αρμονίας, Αντίστιξης και Ενορχήστρωσης. Παρουσιάζονται και αναλύονται ρεύματα της πειραματικής και της avant-garde μουσικής του 20ού και 21ου αιώνα. Επίσης στα πλαίσια του μαθήματος γίνεται εισαγωγή στην Ψυχολογία της Μουσικής και της Εικόνας.
Περιγραφή
Η αξιολόγηση και εξέταση του μαθήματος γίνεται με παρουσίαση και κατάθεση εργασίας. Οι φοιτήτριες/τές κατά τη διάρκεια του εξαμήνου επιλέγουν μία ταινία μικρού μήκους (ή σκηνή/απόσπασμα) την οποία θα επενδύσουν μουσικά με πρωτότυπη μουσική η οποία θα συντεθεί κατά τη διάρκεια του εξαμήνου. Η εργασία παρουσιάζεται κατά τη διάρκεια των δύο τελευταίων εβδομάδων σε μορφή έργου υπό εξέλιξη και παραδίδεται στο διδάσκοντα στην τελική της μορφή κατά τη διάρκεια της εξεταστικής περιόδου. Η αξιολόγηση της εργασίας γίνεται με βάση τα ακόλουθα κριτήρια: πρωτοτυπία του μουσικού υλικού και αυθεντικότητα του μουσικού ιδιώματος, υπηρέτηση της αφήγησης, χρήση οργάνων και ηχοχρωμάτων, αλληλεπίδραση της μουσικής με τον ήχο και τον ηχητικό σχεδιασμό της ταινίας/σκηνής. Στην ταινία (ή σκηνή/αποσπάσματα) πρέπει να χρησιμοποιηθεί πρωτότυπη μουσική διάρκειας τουλάχιστον τριών λεπτών συνολικά, και η συνολική ενορχήστρωση να περιλαμβάνει τουλάχιστον 3 διαφορετικά επίπεδα μουσικής δραστηριότητας (φωνές) εκτός από το φορέα του ρυθμού (κρουστά, drums κλπ.) (αν υπάρχει).
Επιπρόσθετη βιβλιογραφία για μελέτη
Adler, S. (2016). The Study of Orchestration (4th ed.). Norton.
Aldwell, E., Schachter C., & Cadwallader A. (2018). Harmony and Voice Leading (5th ed.). Cengage Learning.
Belkin, A. (2018). Musical Composition: Craft and Art. Yale University Press.
Davis, R. (1999). Complete Guide to Film Scoring. Berklee Press.
Duckworth, W. (1995). Talking Music. Schirmer.
Hartenberger, R., & McClelland, R. (Eds.) (2020). The Cambridge Companion to Rhythm. Cambridge University Press.
Juslin, P. M. (2019). Musical Emotions Explained. Oxford University Press.
Kalinak, K. M. (2010). Film Music: A Very Short Introduction. Oxford University Press.
Nyman, M. (1974). Experimental Music: Cage and Beyond. Cambridge University Press.
Owen, H. (1992). Modal and Tonal Counterpoint. Schirmer.
Roig-Francolí, M. A. (2021). Understanding Post-Tonal Music (2nd ed.). Routledge.
Schaeffer, P. (1952). À la Recherche d’une Musique Concrète. Éditions du Seuil.
Sloboda, J. A. (2005). Exploring the Musical Mind. Oxford University Press.