INTERPRETING PERFORMANCES

Course Information
TitleΑΝΑΓΝΩΣΗ ΘΕΑΤΡΙΚΩΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ / INTERPRETING PERFORMANCES
CodeΔΠ0400
FacultyFine Arts
SchoolDrama
Cycle / Level1st / Undergraduate
Teaching PeriodWinter/Spring
CoordinatorFilippos Chager
CommonNo
StatusActive
Course ID120000381

Programme of Study: PPS Tmīmatos THeátrou (2019-sīmera)

Registered students: 144
OrientationAttendance TypeSemesterYearECTS
KORMOSCompulsory Course215

Class Information
Academic Year2024 – 2025
Class PeriodSpring
Faculty Instructors
Weekly Hours3
Total Hours39
Class ID
600269462
Course Type 2021
General Foundation
Course Type 2016-2020
  • Background
Course Type 2011-2015
General Foundation
Mode of Delivery
  • Face to face
Digital Course Content
Language of Instruction
  • Greek (Instruction, Examination)
Learning Outcomes
Upon successful accomplishment of the course students will have: -developed a methodology for analysing theatre -studied different kinds of stage vocabularies and performances -studied the various (social, historical, economic, political) factors that partake in the production of meaning and value -developed skills in essay writing
General Competences
  • Apply knowledge in practice
  • Appreciate diversity and multiculturality
  • Be critical and self-critical
  • Advance free, creative and causative thinking
Course Content (Syllabus)
This module is designed to familiarise students with critical methods of performance analysis. During the term we will watch performances (both live in the theatre and recorded in the classroom) that belong to different traditions and through discussion we will focus on issues relating to the production and reception of theatrical codes and their operation in different genres. Moreover, we will approach theatre practice as a social event that occurs in specific historical, economic and political circumstances and we will study those factors beyond the theatre that inscribe further meanings.
Keywords
Performance analysis, contemporary theatre
Educational Material Types
  • Notes
Course Organization
ActivitiesWorkloadECTSIndividualTeamworkErasmus
Lectures401.6
Reading Assigment512.0
Field trips and participation in conferences / seminars / activities60.2
Exams281.1
Total1255
Student Assessment
Description
Written essay (1,500-2,000 words) that will be submitted online. The topics will realte to different aspects of performance analysis. The essay will draw on the discussion in the classroom as well as the selected readings and further research.
Student Assessment methods
  • Written Assignment (Summative)
  • Oral Exams (Summative)
Bibliography
Course Bibliography (Eudoxus)
Σάββας Πατσαλίδης, Θέατρο και Παγκοσμιοποίηση, Παπαζήσης, Αθήνα, 2012. Christopher B. Balme, Εισαγωγή στις θεατρικές σπουδές, μτφ. Ρωμανός Κοκκινάκης και Βίκυ Λιακοπούλου, Πλέθρον, Αθήνα, 2012 Marc Fortier, Θεωρία / Θέατρο, μτφ. Θέμελης Γλυνάτσης, επιμ. & εισαγωγή Μαρία Αθανασοπούλου, Gutenberg, Αθήνα, 2021. Marvin Carlson, Performance, μια κριτική εισαγωγή, μτφ. Ελευθερία Ράπτου, Παπαζήσης, Αθήνα, 2014. Αλέξανδρος-Φ Λαγόπουλος και Καρίν Boklund-Λαγοπούλου, Θεωρία σημειωτικής: η παράδοση του Ferdinand de Saussure, Πατάκης, Αθήνα, 2016. Erika Fischer-Lichte, Θέατρο και μεταμόρφωση: Προς μια νέα αισθητική του επιτελεστικού, μτφ. Αναστασία Σιουζουλή, Πατάκης, Αθήνα, 2016.
Additional bibliography for study
Γενική Βιβλιογραφία E. Aston και G. Savona, Theatre as Sign-System: a semiotics of text and performance, Routledge, Λονδίνο, 1991. C. B. Balme, Εισαγωγή στις θεατρικές σπουδές, μτφ. Ρ. Κοκκινάκης και Β. Λιακοπούλου, Αθήνα, Πλέθρον, 2012. P. Bourdieu, The Field of Cultural Production, Polity Press, Λονδίνο, 1995. J. Butler, «Παρασταστιακές επιτλετέλεις και συγκρότηση του φύλου: Δοκίμιο πάνω στη φαινομενολογία και τη φεμινιστική θεωρία», Α. Αθανασίου (επιμ.) Φεμινιστική θεωρία και πολιτισμική κριτική, μτφ. Π. Μαρκέτου, Μ. Μηλιώρη και Αιμ. Τσεκένης, Νήσος, Αθήνα, 2006, σ. 381-408. M. Carlson, Performance, μια κριτική εισαγωγή, μτφ. Ελ. Ράπτου, Παπαζήσης, Αθήνα, 2014. C. Counsel και L. Wolf, Performance Analysis: an introductory coursebook, Routledge, Λονδίνο, 2001. Ε. Fischer-Lichte, Θέατρο και μεταμόρφωση: Προς μια νέα αισθητική του επιτελεστικού, μτφ. Α. Σιουζουλή, Πατάκης, Αθήνα, 2016. Μ. Fortier, Θεωρία / Θέατρο, μτφ. Θ. Γλυνάτσης, επιμ. & εισαγωγή Μ. Αθανασοπούλου, Gutenberg, Αθήνα, 2021. Κ. Elam, Η σημειωτική θεάτρου και δράματος, μτφ. Κ. Διαμαντάκου, Ελληνικά Γράμματα, Αθήνα, 2001. R. Knowles, Reading the Material Theatre, Cambridge University Press, Cambridge, 2004. Α.-Φ. Λαγόπουλος και Κ. Boklund-Λαγοπούλου, Θεωρία σημειωτικής: η παράδοση του Ferdinand de Saussure, Πατάκης, Αθήνα, 2016. Ζ. Σαμαρά, Τα άδυτα του σημείου, Ελληνικά Γράμματα, Αθήνα, 2002. Σ. Πατσαλίδης, Θέατρο και Παγκοσμιοποίηση, Παπαζήσης, Αθήνα, 2012. Δ. Τσατσούλης, Σημειολογικές προσεγγίσεις του θεατρικού φαινομένου, Δελφίνι, Αθήνα, 1997. Romaland Ζ. Βερβεροπούλου, Το σύγχρονο θέατρο του πραγματικού: από τις αληθινές ιστορίες στο θέατρο-ντοκουμέντο και στις ερευνητικές δραματουργίες του 21ου αιώνα, Παπαζήσης, Αθήνα, 2023. U.Garde και Μ. Mumford, Theatre of Real People: Diverse Encounters at Berlin’s Hebbel am Ufer and Beyond, Bloomsbury, Λονδίνο, 2016. Λ. Μαράκα, Θέατρο και Δράμα: μελετήματα για τη γερμανόφωνη δραματουργία, Πολύτροπον Αθήνα, 2005. J. Reinelt, «The promise of the documentary», C. Megson και Α. Forsyth (επιμ.) Get Real: Documentary Theatre Past and Present, Palgrave Macmillan, Basingstoke και Νέα Υόρκη, 2009. 1789 D. Bradby και Α. Sparks, Mise-En-Scene: French theatre now, Methuen, Λονδίνο, 1997. J. Miller, Ariane Mnouchkine, Routledge, Λονδίνο, 2007. F. Rokem, Performing History: theatrical representations of the past in contemporary theatre, University of Iowa Press, Iowa, 2000. Φ. Χάγερ, «Επιτελώντας την ιστορία: μνήμη και πολιτική», Γ. Πεφάνης (επιμ.) Η φιλοσοφία επί σκηνής: θεατροφιλοσοφικές εστιάσεις, Παπαζήσης, Αθήνα, 2019. Ο καλός άνθρωπος του Σε Τσουάν W. Benjamin, Για τον Μπρεχτ (σκέψεις, δοκίμια, σχόλια), Έρμα, Αθήνα, 2018. Μπ. Μπρεχτ, «Μικρό όργανον για το θέατρο: το θέατρο μιας επιστημονικής εποχής», μτφ. Δ. Μυράτ, Θέατρο τχ. 1 (1961), σ. 17-24. Π. Μάρκαρης, Ο Μπρεχτ και ο διαλεκτικός λόγος. Ιθάκη, Αθήνα, 1982. Σ. Πατσαλίδης, «Από τον εξπρεσιονισμό στο επικό θέατρο και η περίπτωση του Brecht», Θέατρο και Θεωρία ΙΙ: (μετα)μοντέρνες διαδρομές σε τόπους, ουτοπίες και ετεροτοπίες, University Studio Press, Θεσσαλονίκη, 2019. A disappearing number Μ. Zaroulia, «Travelers in Globalisation: From Near to Elsewhere and Back», CDE, Staging Interculturality, (2010), σ. 263-278.
Last Update
11-03-2025