Wind instruments ensembles: Τheory and practice IV

Informations du Cours
TitreΣύνολα πνευστών οργάνων: θεωρία και πράξη ΙV / Wind instruments ensembles: Τheory and practice IV
CodeΜΠ2022
Cycle / Niveau1er cycle / Licence
Semestre de l’annéeWinter/Spring
CoordinatorGeorgios Sakallieros
CommonNon
StatutActif
Course ID600026077

Programme d' Études: PPS Tmīmatos Mousikṓn Spoudṓn (2017-sīmera)

Registered students: 11
OrientationAttendance TypeSemesterAnnéeECTS
MOUSIKOLOGIA/ MOUSIKOPAIDAGŌGIKĪEPILOGĪS634
SYNTHESĪEPILOGĪS634

Informations de la Classe
Année Académique2024 – 2025
Semestre de l’AnnéeSpring
Instructors from Other Categories
Weekly Hours3
Total Hours39
Class ID
600270074
Mode d’Enseignement
  • En présentiel
Accès en Ligne
Erasmus
The course is also offered to exchange programme students.
Language of Instruction
  • Grec (Enseignement, Examens)
  • Anglais (Enseignement, Examens)
  • Allemand (Enseignement, Examens)
Aptitudes Générales
  • Application des connaissances à la pratique
  • Prise de décision
  • Travail en autonomie
  • Travail d’équipe
  • Respect de l’altérité et du multiculturalisme
  • Responsabilité sociale, professionnelle et morale, sensibilité à la question du genre
  • Critique et autocritique
  • Promotion de la pensée libre, créatrice et inductive
Type de Matériels Éducatifs
  • Notes de cours
  • Son
  • Matériel multimédia
  • Exercices interactifs
Use of Information and Communication Technologies
Use of ICT
  • Emploi de TIC pour l’enseignement
  • Emploi de TIC pour communiquer avec les étudiants
Organisation du Cours
ActivitésCharge de travailECTSIndividuelEn groupeErasmus
Conferences150.5
Laboratoires150.5
Etude & analyse bibliographiques150.5
Atelier artistique451.5
Autre301
Total1204
Student Assessment
Student Assessment methods
    Bibliography
    Course Bibliography (Eudoxus)
    Κωνσταντίνος Φλώρος. 2024. Ακρόαση και Κατανόηση. Η Γλώσσα της Μουσικής και η ερμηνεία της. Αθήνα: Νάκας – Παπαγρηγορίου. Patricia Leavy. 2020. Η Καλλιτεχνική Δημιουργία ως Μέθοδος. Έρευνα μέσω της τέχνης. Μτφρ. – επιμ. Μαρία Λέτσιου. Αθήνα: Εκδόσεις Gutenberg.
    Additional bibliography for study
    Βιβλία – διατριβές / books – dissertations: (α) ελληνόγλωσση Leavy, Patricia (επιμ.). 2021. Εισαγωγή στην Έρευνα με βάση την Τέχνη. Μτφρ. Μαρία Βαϊράμη. Θεσσαλονίκη: Εκδόσεις Δίσιγμα. Σμόλ, Κρίστοφερ. 2010. Μουσικοτροπώντας: Τα Νοήματα της Μουσικής Πράξης και της Ακρόασης. Αθήνα: Ιανός. (β) σε άλλες γλώσσες Keener, Heidi M. 2023. “Mental Practice and Motor Imagery Techniques: A Practical Method for the Modern Flutist”. DMA diss., University of Wisconsin – Madison. https://bitly.ws/WUNN. Klickstein, Gerald. 2009. The Musician’s Way: A Guide to Practice, Performance, and Wellness. New York: Oxford University Press. Leon, Samuel (ed.). 2003. Musicianship in the 21st Century: Issues, Trends and Possibilities. Sydney: Australian Music Centre. Parncutt, Richard and McPherson, Gary E. (eds). 2002. The Science and Psychology of Music Performance. Oxford: Oxford University Press. Pinar, W. F. 2004. “Foreword”. In A/r/tography: Rendering Self Though Arts-Based Living Inquiry, edited by R. L. Irwin and A. de Cosson, 9-25. Vancouver: Pacific Educational Press. Rink, John (ed.). 2006. Musical Performance. A Guide to Understanding. Cambridge: Cambridge University Press. Schenker, Heinrich. 2002. The Art of Performance. New York: Oxford University Press. Άρθρα/articles: Cockey, Linda. 2008. “Body, Mind and Spirit: Being at One with Your Instrument.” American Music Teacher 57 / 6: 42–44. Immonena, Outi, Inkeri Ruokonena and Heikki Ruismäkia. 2012. “Elements of Mental Training in Music”. Procedia – Social and Behavioural Sciences 45: 588-594, https://doi.org/10.1016/j.sbspro.2012.06.596. McClelland, Ryan. 2003. “Performance and Analysis Studies: An Overview and Bibliography”. Indiana Theory Review 24: 95–106. http://www.jstor.org/stable/24046462. Robinson, Pip. 2022. “Conceptual Questing: A Doctoral Methodological Journey to Music Artography (A/R/Tography)”. Victorian Journal of Music Education: 31-42. Stubley, Eleanor V. 1995. ‘The Performer, the Score, the Work: Music Performance and Transactional Reading”. Journal of Aesthetic Education 29 / 3: 55-69.
    Last Update
    16-12-2024