Ορχήστρα II- Μουσική στον Κινηματογράφο

Πληροφορίες Μαθήματος
ΤίτλοςΟρχήστρα II- Μουσική στον Κινηματογράφο / ORCHESTRA II- Music for Film, practice on scorimg, composing & performing
Κωδικός6ΗΜ2
ΣχολήΚαλών Τεχνών
ΤμήμαΚινηματογράφου
Κύκλος / Επίπεδο1ος / Προπτυχιακό
Περίοδος ΔιδασκαλίαςΕαρινή
Υπεύθυνος/ηΧρήστος Γούσιος
ΚοινόΝαι
ΚατάστασηΕνεργό
Course ID600019116

Πρόγραμμα Σπουδών: ΠΠΣ Τμήμα Κινηματογράφου (2009-σήμερα)

Εγγεγραμμένοι φοιτητές: 38
ΚατεύθυνσηΤύπος ΠαρακολούθησηςΕξάμηνοΈτοςECTS
ΚορμόςΕπιλογής Υποχρεωτικό635

Πληροφορίες Τάξης
ΤίτλοςΟρχήστρα II- Μουσική στον Κινηματογράφο
Ακαδημαϊκό Έτος2025 – 2026
Περίοδος ΤάξηςΕαρινή
Διδάσκοντες μέλη ΔΕΠ
Ώρες Εβδομαδιαία3
Ώρες Συνολικά39
Class ID
600288646
Τύπος Μαθήματος 2011-2015
Εμβάθυνσης / Εμπέδωσης Γνώσεων
Τρόπος Παράδοσης
  • Πρόσωπο με πρόσωπο
Ηλεκτρονική Διάθεση Μαθήματος
Erasmus
Το μάθημα προσφέρεται και σε φοιτητές προγραμμάτων ανταλλαγής.
Μαθησιακά Αποτελέσματα
Συμμετοχή των φοιτητών και φοιτητριών σε μουσικό σύνολο με σκοπό τη σύνθεση κι ερμηνεία Μουσικής για τον Κινηματογράφο. Δεν απαιτείται προηγούμενη γνώση Μουσικής.
Περιεχόμενο Μαθήματος
Στόχος του εργαστηριακού αυτού μαθήματος είναι η σύνθεση κι ερμηνεία Μουσικής για ταινίες του βωβού κινηματογράφου, χωρίς να αποκλείεται η χρήση άλλου προϋπάρχοντος οπτικού ή οπτικοακουστικού υλικού. Το μάθημα έχει βιωματικό χαρακτήρα και στοχεύει στην ανάπτυξη της συνεργασίας μέσα από ένα μουσικό σύνολο, με βαθύτερο στόχο την εμβάθυνση στις οπτικοακουστικές αφηγήσεις, μέσα από την πράξη της Μουσικής. Δεν είναι απαραίτητη η γνώση κάποιου οργάνου ή οι θεωρητικές μουσικές γνώσεις. Σε κάθε μάθημα υπάρχει και ένα σύντομο θεωρητικό μέρος που εστιάζει κάθε φορά σε μια διαφορετική πτυχή των μουσικών συνόλων. Κατά τη διάρκεια του εξαμήνου επιλέγονται τουλάχιστον τρεις διαφορετικές ταινίες οι οποίες συνοδεύονται με ζωντανή μουσική. Λόγω της εργαστηριακής φύσης του μαθήματος είναι απαραίτητη η παρουσία στα μαθήματα. Το μάθημα αποτελεί τη συνέχεια του 5ΗΜ2.
Τύποι Εκπαιδευτικού Υλικού
  • Σημειώσεις
  • Διαφάνειες
  • Ήχος
  • Βιβλίο
Χρήση Τεχνολογιών Πληροφορίας και Επικοινωνιών
Χρήση Τ.Π.Ε.
  • Χρήση Τ.Π.Ε. στη Διδασκαλία
  • Χρήση Τ.Π.Ε. στην Εργαστηριακή Εκπαίδευση
  • Χρήση Τ.Π.Ε. στην Επικοινωνία με τους φοιτητές
Οργάνωση Μαθήματος
ΔραστηριότητεςΦόρτος ΕργασίαςECTSΑτομικάΟμαδικάErasmus
Διαλέξεις802,7
Εργαστηριακή Άσκηση672,2
Εξετάσεις30,1
Σύνολο1505
Αξιολόγηση Φοιτητών
Περιγραφή
Η αξιολόγηση και εξέταση του μαθήματος γίνεται με την τελική performance, η οποία λαμβάνει χώρα εντός της σχολής ή και εκτός αυτής. Οι φοιτήτριες/τές αξιολογούνται με τα εξής κριτήρια: την πρόοδο που επέδειξαν κατά τη διάρκεια του εξαμήνου, το βαθμό ανταπόκρισής τους στις προκλήσεις του μουσικού έργου, ειδικά σε ζητήματα δυναμικών, ισορροπιών, ensemble, και την παρουσία τους στο μάθημα. Λόγω της εργαστηριακής φύσης του μαθήματος η παρουσία στα μαθήματα είναι απαραίτητη και αδικαιολόγητες απουσίες έχουν επίπτωση στον τελικό βαθμό. Φοιτήτριες/τές με περισσότερες από 3 απουσίες κατά τη διάρκεια του εξαμήνου δεν έχουν δικαίωμα συμμετοχής στην τελική performance/εξέταση και δε βαθμολογούνται.
Μέθοδοι Αξιολόγησης Φοιτητών
  • Δημόσια Παρουσίαση (Διαμορφωτική, Συμπερασματική)
  • Καλλιτεχνική Ερμηνεία (Διαμορφωτική, Συμπερασματική)
Βιβλιογραφία
Βιβλιογραφία μαθήματος (Εύδοξος)
Πειραματική Μουσική, Michael Nyman Μουσική Ποιητική, Στραβίνσκυ, εκδ Νεφέλη Μουσική και Κινηματογράφος, Κώστας Μυλωνάς, εκδ Κέδρος Μουσική στα 35mm, Φλέσσας Γιάννης
Επιπρόσθετη βιβλιογραφία για μελέτη
Adler, S. (2016). The Study of Orchestration (4th edition). New York and London: Norton. Cook, N. (2013). Beyond the Score: Music as Performance. Oxford: Oxford University Press. Cornett, V. (2019). The Mindful Musician: Mental Skills for Peak Performance. Oxford: Oxford University Press. Dumais, D. (2017). Music Performance: The Musician’s Guide to Mastering the Art of Performance. CreateSpace Independent Publishing Platform. Green, B., and W. T. Gallwey. (1986). The Inner Game of Music. Garden City, NY: Doubleday. Marks, M. M. (1997). Music and the Silent Film: Contexts and Case Studies 1895-1924. Oxford University Press. Miller, M., and Lange, A. (2020). Being Music: The Art of Open Improvisation. University Professors Press. Rink, J. (ed.) (2002). Musical Performance: A Guide to Understanding. Cambridge University Press. Wigglesworth, M. (2019). The Silent Musician: Why Conducting Matters. University of Chicago Press.
Τελευταία Επικαιροποίηση
18-10-2025