Όψεις του μουσικού μοντερνισμού στον ελληνικό 20ό αιώνα

Πληροφορίες Μαθήματος
ΤίτλοςΌψεις του μουσικού μοντερνισμού στον ελληνικό 20ό αιώνα / Perspectives of musical modernism in Greece during the 20th century
ΚωδικόςΙΠ2034
ΣχολήΚαλών Τεχνών
ΤμήμαΜουσικών Σπουδών
Κύκλος / Επίπεδο1ος / Προπτυχιακό
Περίοδος ΔιδασκαλίαςΧειμερινή/Εαρινή
Υπεύθυνος/ηΓεώργιος Σακαλλιέρος
ΚοινόΌχι
ΚατάστασηΕνεργό
Course ID600024572

Πρόγραμμα Σπουδών: ΠΠΣ Τμήματος Μουσικών Σπουδών (2017-σήμερα)

Εγγεγραμμένοι φοιτητές: 39
ΚατεύθυνσηΤύπος ΠαρακολούθησηςΕξάμηνοΈτοςECTS
Μουσικολογία/ΜουσικοπαιδαγωγικήΕπιλογής535
ΣύνθεσηΕπιλογής535

Πληροφορίες Τάξης
ΤίτλοςΌψεις του μουσικού μοντερνισμού στον ελληνικό 20ό αιώνα
Ακαδημαϊκό Έτος2025 – 2026
Περίοδος ΤάξηςΧειμερινή
Διδάσκοντες μέλη ΔΕΠ
Ώρες Εβδομαδιαία3
Ώρες Συνολικά39
Class ID
600281985

Πρόγραμμα Τάξης

ΚτίριοMusic Studies (Thermi)
ΌροφοςGroundfloor
ΑίθουσαΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ 8 (317)
ΗμερολόγιοMonday 17:00 to 20:00
Τύπος Μαθήματος
Ειδικού Υποβάθρου
Τρόπος Παράδοσης
  • Πρόσωπο με πρόσωπο
Ηλεκτρονική Διάθεση Μαθήματος
Erasmus
Το μάθημα προσφέρεται και σε φοιτητές προγραμμάτων ανταλλαγής.
Γλώσσα Διδασκαλίας
  • Ελληνικά (Διδασκαλία, Εξέταση)
  • Αγγλικά (Εξέταση)
Προαπαιτήσεις
Γενικές Προαπαιτήσεις
Το μάθημα αφορά φοιτητές/τριες που έχουν ολοκληρώσει τουλάχιστον 4 εξάμηνα σπουδών, επιθυμούν να εξειδικευθούν στο γνωστικό αντικείμενο της νεοελληνικής μουσικής, καθώς και φοιτητές/τριες που ενδιαφέρονται για εκπόνηση διπλωματικής εργασίας με ειδίκευση στο πεδίο Μουσική Ιστορία - Πολιτισμός. Η παρακολούθησή του συνίσταται σε άτομα που έχουν ολοκληρώσει τα υποχρεωτικά μαθήματα «Νεοελληνική μουσική», «Ιστορία της μουσικής (20ος αιώνας έως σήμερα» και τουλάχιστον δύο ακόμη ή περισσότερα από τα υποχρεωτικά μαθήματα του πεδίου Μουσική Ιστορία - Πολιτισμός.
Μαθησιακά Αποτελέσματα
Με την επιτυχή ολοκλήρωση του μαθήματος, οι φοιτητές/τριες θα είναι σε θέση: - να αξιολογούν κριτικά σύνθετες έννοιες και φαινόμενα της νεοελληνικής μουσικής ιστορίας και δημιουργίας, μέσω της ιστορικής εξέτασης διαφορετικών χρονικών περιόδων, - να κατανοούν την ανάδειξη των κοινωνικών-ιδεολογικών-πολιτισμικών ζυμώσεων ως αφορμές για τη δημιουργία νέων καλλιτεχνικών και μουσικών τάσεων και το πώς αυτές εκφράζονται δημιουργικά στον ελλαδικό χώρο, - να κατανοούν τις έννοιες μοντερνισμός, πρωτοπορία, avant-garde και τη θέση τους στη νεοελληνική μουσική ιστοριογραφία σε σχέση με το εξωμουσικό συγκείμενο, - να χρησιμοποιούν τις μεθοδολογίες της ιστορικής έρευνας και εξέτασης, της μουσικής ανάλυσης, της αισθητικής αποτίμησης και της κριτικής προσέγγισης στο πώς προσεγγίζουν ερευνητικά και μαθησιακά τόσο πρωτογενείς όσο και δευτερογενείς πηγές περί του ελληνικού μουσικού μοντερνισμού.
Γενικές Ικανότητες
  • Εφαρμογή της γνώσης στην πράξη
  • Αναζήτηση, ανάλυση και σύνθεση δεδομένων και πληροφοριών, με τη χρήση και των απαραίτητων τεχνολογιών
  • Λήψη αποφάσεων
  • Αυτόνομη εργασία
  • Ομαδική εργασία
  • Εργασία σε διεπιστημονικό περιβάλλον
  • Σχεδιασμός και διαχείριση έργων
  • Σεβασμός στη διαφορετικότητα και στην πολυπολιτισμικότητα
  • Επίδειξη κοινωνικής, επαγγελματικής και ηθικής υπευθυνότητας και ευαισθησίας σε θέματα φύλου
  • Άσκηση κριτικής και αυτοκριτικής
  • Προαγωγή της ελεύθερης, δημιουργικής και επαγωγικής σκέψης
Περιεχόμενο Μαθήματος
Το συγκεκριμένο μάθημα αποτελεί μία διευρυμένη επισκόπηση για τις επιδράσεις των διαφόρων ρευμάτων της ευρωπαϊκής μουσικής πρωτοπορίας του 20ου αιώνα στη νεοελληνική έντεχνη μουσική, σε διαφορετικές χρονολογικές φάσεις, πριν και μετά τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο και μία επέκταση της ιστοριογραφικής έρευνας στον ελλαδικό χώρο έως και τις πρώτες δύο δεκαετίες του 21ου αιώνα. Η διαδικασία του μαθήματος περιλαμβάνει, μέσω της ιστορικής εξέτασης της κάθε περιόδου, την ανάδειξη των κοινωνικών-ιδεολογικών-πολιτισμικών ζυμώσεων ως αφορμές για τη δημιουργία νέων καλλιτεχνικών και μουσικών τάσεων (τόσο στην Ελλάδα, όσο και στο εξωτερικό) και τους τρόπους που αυτές αφομοιώνονται και εκφράζονται ως καλλιτεχνική δημιουργία και ευρύτερη πολιτισμική έκφραση. Πρόσωπα, ρεύματα, έργα και θεσμοί αντιπαραβάλλονται με τα πολιτισμικά φορτία της κάθε περιόδου, τις διεπιστημονικές σημάνσεις, τις πιο «αθέατες» μουσικές ιστορίες ή τη διασάλευση του «κανόνα», υπό κριτική, συγκριτική, επαγωγική και συμπερασματική σκοπιά. Η ιστορία του ελληνικού μουσικού μοντερνισμού εξετάζεται ως ένα κινητικό, μεταλλασσόμενο φαινόμενο, που συνδέεται με ζητήματα ιδεολογιών και ταυτοτήτων, κοινωνικής και οικονομικής συνθήκης, πολιτισμικών σημάνσεων και πολιτιστικών πολιτικών, ενώ η πρόσληψή του ερμηνεύεται ως διαρκής αναστοχασμός του ελληνικού παραδείγματος υπό μια πιο καθολική (global) προοπτική. Μέσα από την ιστορική, αναλυτική, αισθητική, ιδεολογική και κριτική επισκόπηση των σχέσεων μεταξύ της ελληνικής μουσικής πρωτοπορίας και του ευρύτερου κοινωνικού, πολιτικού και πολιτισμικού περιβάλλοντος όπου αυτή διαμορφώθηκε και εξελίχθηκε, επιχειρούνται να απαντηθούν βασικά ερωτήματα σχετικά με τις παρακαταθήκες και προοπτικές της εγχώριας μουσικής ζωής και δημιουργίας, και των εκπροσώπων τους, στον ελληνικό 20ό —αλλά και 21ο— αιώνα. Η πραγμάτευση του αντικειμένου περιλαμβάνει την ιστοριογραφική, μουσικοαναλυτική, υφολογική και αισθητικοϊδεολογική ανάδειξη των τρόπων καλλιτεχνικής έκφρασης και συνθετικής δημιουργίας από πρόσωπα, φορείς και θεσμούς που καθόρισαν αυτήν την εποχή μέσα σε ποικίλα ρεύματα, σχολές ή ρεπερτόρια. Ο διεπιστημονικός χαρακτήρας της μελέτης υποστηρίζεται από την εκτενή βιβλιογραφική τεκμηρίωση, η οποία λαμβάνει υπόψη τόσο την πλούσια επιστημονική παραγωγή των τελευταίων τριάντα ετών, από εποχής συστάσεως της ελληνικής ακαδημαϊκής μουσικολογίας, όσο και τα απολύτως πρόσφατα πορίσματά της, με αποτέλεσμα το παρόν μάθημα να αποτελεί και έναν ενημερωμένο οδηγό στις πιο πρόσφατες δευτερογενείς πηγές της νεοελληνικής μουσικής.
Λέξεις Κλειδιά
ιστοριογραφία, πρωτοπορία, ελληνικότητα, συνθέτες, ύφος, υφή, ταυτότητες, μουσικά είδη, επιτέλεση, ερμηνευτές/σύνολα, φεστιβάλ, πολιτιστική πολιτική, πολιτισμική αποικιοκρατία, ψυχροπολεμική διπλωματία, πειραματικό μουσικό θέατρο, μεταμοντερνισμός
Τύποι Εκπαιδευτικού Υλικού
  • Σημειώσεις
  • Βιντεοδιαλέξεις
  • Ήχος
  • Πολυμεσικό υλικό
  • Βιβλίο
  • Παρτιτούρες
Χρήση Τεχνολογιών Πληροφορίας και Επικοινωνιών
Χρήση Τ.Π.Ε.
  • Χρήση Τ.Π.Ε. στη Διδασκαλία
  • Χρήση Τ.Π.Ε. στην Εργαστηριακή Εκπαίδευση
  • Χρήση Τ.Π.Ε. στην Επικοινωνία με τους φοιτητές
  • Χρήση Τ.Π.Ε. στην Αξιολόγηση των Φοιτητών
Οργάνωση Μαθήματος
ΔραστηριότητεςΦόρτος ΕργασίαςECTSΑτομικάΟμαδικάErasmus
Διαλέξεις391,3✓✓
Σεμινάρια80,3✓✓
Μελέτη και ανάλυση βιβλίων και άρθρων301✓✓
Εκπόνηση μελέτης (project)200,7✓✓
Συγγραφή εργασίας / εργασιών301✓✓
Καλλιτεχνική δημιουργία200,7✓✓
Εξετάσεις30,1✓✓
Σύνολο1505
Αξιολόγηση Φοιτητών
Περιγραφή
Αναφορά ομαδικής επιτόπιας, αρχειακής (διαμορφωτική αξιολόγηση) και επιλογή ανάμεσα σε γραπτή εξέταση (κριτικό δοκίμιο) ή γραπτή / πολυμεσική εργασία (project) για την τελική αξιολόγηση. Η γραπτή εργασία/project υποκαθιστά τη γραπτή εξέταση στο τέλος του εξαμήνου. Η καλλιτεχνική ερμηνεία δίνει bonus 1,5-2 βαθμούς στην τελική βαθμολογία.
Μέθοδοι Αξιολόγησης Φοιτητών
  • Γραπτή Εξέταση με Ερωτήσεις Πολλαπλής Επιλογής (Συμπερασματική)
  • Γραπτή Εξέταση με Ερωτήσεις Σύντομης Απάντησης (Διαμορφωτική, Συμπερασματική)
  • Γραπτή Εξέταση με Ερωτήσεις Εκτεταμένης Απάντησης (Διαμορφωτική, Συμπερασματική)
  • Δημόσια Παρουσίαση (Διαμορφωτική, Συμπερασματική)
  • Καλλιτεχνική Ερμηνεία (Διαμορφωτική, Συμπερασματική)
Βιβλιογραφία
Βιβλιογραφία μαθήματος (Εύδοξος)
1. Sakallieros, Giorgos. 2016. Dimitri Mitropoulos and His Works in the 1920s. The Introduction of Musical Modernism in Greece. Athens: Hellenic Music Centre. 2. Στάινχάουερ, Ιάκωβος. 2023. Η αισθητική σκέψη στη μουσική πρωτοπορία του 20ού αιώνα. 3. Σακαλλιέρος, Γιώργος. 2023. Όψεις του μουσικού μοντερνισμού στον ελληνικό 20ό αιώνα. Πρόσωπα, ρεύματα, έργα, θεσμοί. Αθήνα: Κάλλιπος, Ανοικτές Ακαδημαϊκές Εκδόσεις. http://dx.doi.org/10.57713/kallipos-178 (ελεύθερης πρόσβασης)
Επιπρόσθετη βιβλιογραφία για μελέτη
Αδάμης, Μιχάλης. 2001. «Από τη Βυζαντινή Μουσική στη Σύγχρονη». Μουσικός Λόγος 1: 109-115. Αδαμοπούλου, Αρετή. 2019. Τέχνη και ψυχροπολεμική διπλωματία. Διεθνείς εικαστικές εκθέσεις στην Αθήνα (1950-1967). Θεσσαλονίκη: University Studio Press. Βλαγκόπουλος, Πάνος. 2006. «Οι πρώτες εκτελέσεις στις πέντε “Ελληνικές Εβδομάδες Σύγχρονης Μουσικής” (1966-76)». Τριμηνιαίο Δελτίο Εργαστηρίου Ελληνικής Μουσικής 3: 8-11. Ανακτήθηκε 26 Φεβρουαρίου 2022, από https://users.ionio.gr/~GreekMus/pubgr/newsletter/nl003.pdf Γαρουφαλής, Άρης και Χάρης Ξανθουδάκης (επιμ.). 2011. Ο Δημήτρης Μητρόπουλος και το Ωδείο Αθηνών. Το χρονικό και τα τεκμήρια. Κέρκυρα: Ιόνιο Πανεπιστήμιο, Τμήμα Μουσικών Σπουδών, Εργαστήριο Ελληνικής Μουσικής. Γεωργάκη, Αναστασία. 2020. Ο ήχος ως υλικό στη σύγχρονη μουσική δημιουργία. Αθήνα: Fagotto Books. Ζερβός, Γιώργος. 2001α. Ο Νίκος Σκαλκώτας και η ευρωπαϊκή παράδοση των αρχών του 20ού αιώνα. Αθήνα: Παπαγρηγορίου – Νάκας. Ζερβός, Γιώργος. 2008. «Μουσικά ιδιώματα και αισθητικές κατευθύνσεις στο έργο του Νίκου Σκαλκώτα». Στο Νίκος Σκαλκώτας – Ένας Έλληνας Ευρωπαίος, επιμ. Χάρης Βρόντος, 51-85. Αθήνα: Μουσείο Μπενάκη. Ζουλιάτης, Κωνσταντίνος [Κωστής]. 2018. «Η φιλοσοφική και μουσική σκέψη του Γιάννη Χρήστου (1926-1970) όπως προκύπτει από τα χειρόγραφά του». Διδακτορική διατριβή, Ιόνιο Πανεπιστήμιο. Ανακτήθηκε 12 Μαρτίου 2022, από https://www.didaktorika.gr/eadd/handle/10442/45178 Καλοπανά, Μαγδαληνή. 2012. «Η πρόσληψη της ελληνικής αρχαιότητας στο έργο του Δημήτρη Δραγατάκη». Πολυφωνία 20: 43-70. Ανακτήθηκε στις 27 Δεκεμβρίου 2021, από https://bit.ly/3Ero4mN Κωνσταντινίδης, Πάρις. 2021. «Αφομοιώνοντας τον Ψυχρό Πόλεμο. Οι συμφωνικές ορχήστρες των Θεοδωράκη – Χατζιδάκι στα μέσα της δεκαετίας του ’60». Στο Νεοελληνική μουσική. Ζητήματα ιστορίας και ιστοριογραφίας – Με αφορμή τα 50 χρόνια από τον θάνατο του Σπύρου Μοτσενίγου, επιμ. Κώστας Καρδάμης, 318-329. Κέρκυρα: Εργαστήριο Ελληνικής Μουσικής, Τμήμα Μουσικών Σπουδών, Ιόνιο Πανεπιστήμιο – Φιλαρμονική Εταιρεία Κέρκυρας. Κωτίδης, Αντώνης. 1993. Μοντερνισμός και «Παράδοση» στην ελληνική τέχνη του Μεσοπολέμου. Θεσσαλονίκη: University Studio Press. Λιαλιούτη, Ζηνοβία. 2019. Ο «άλλος» Ψυχρός Πόλεμος. Η αμερικανική πολιτιστική διπλωματία στην Ελλάδα, 1953-1973. Ηράκλειο: Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης. Μαυρογορδάτος, Γιώργος. 2003. «Μεταξύ δύο πολέμων. Πολιτική ιστορία 1922-1940». Στο Ιστορία του Νέου Ελληνισμού 1770-2000, Τόμος 8, επιμ. Βασίλης Παναγιωτόπουλος, 9-32. Αθήνα: Ελληνικά Γράμματα. Μνιέστρης Ανδρέας, Θόδωρος Λώτης και Γιώργος Φραγκίσκος. 2019. «Η ηλεκτρονική μουσική στην Ελλάδα». Νέος Μουσικός Ελληνομνήμων 3: 84-117. Παπαγιαννοπούλου, Πηνελόπη. 2019. «Οργάνωση φθογγικού υλικού και μορφής στα διπλά κοντσέρτα του Νίκου Σκαλκώτα: κλασική παράδοση και καινοτομία». Διδακτορική διατριβή, Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης. Ανακτήθηκε 18 Μαΐου 2021, από https://www.didaktorika.gr/eadd/handle/10442/45266 Ράμου, Λορέντα. 2020. «Οι σημειώσεις του Γρηγόρη Σεμιτέκολο για την Αναπαράσταση ΙΙΙ “Ο Πιανίστας” του Χρήστου. Ερμηνευτική προσέγγιση και πρόταση διδασκαλίας του έργου». Νέος Μουσικός Ελληνομνήμων 6: 98-116. Σακαλλιέρος, Γιώργος. 2017. «Η πρόσληψη της έντεχνης μουσικής στη μεσοπολεμική Αθήνα και οι ταυτότητές της: εθνικισμός, μοντερνισμός και ο διττός ρόλος του Δημήτρη Μητρόπουλου». Στο Ταυτότητες: Γλώσσα και Λογοτεχνία (Πρακτικά του Διεθνούς Συνεδρίου για την επέτειο 20 χρόνων λειτουργίας του Τμήματος Ελληνικής Φιλολογίας του Δημοκρίτειου Πανεπιστημίου Θράκης, Κομοτηνή 9-11 Οκτωβρίου 2015) επιμ. Ζωή Γαβριηλίδου, Μαρία Κωνσταντινίδου, Νίκος Μαυρέλος, Ιωάννης Ντεληγιάννης, Ιωάννα Παπαδοπούλου και Γεώργιος Τσομής, 569-592. Κομοτηνή: Σαΐτα. Ανακτήθηκε 10 Απριλίου 2021, από https://www.openbook.gr/taytotites-glwssa-kai-logotexnia-praktika-synedriou-tomos-a/ Σακαλλιέρος, Γιώργος 2021. «Γιάννης Χρήστου – Κάρολος Κουν: μια αμφίδρομα δημιουργική συνεργασία στο αρχαίο δράμα». Στο Ο θεατρικός κόσμος του Κάρολου Κουν, επιμ. Αρετή Βασιλείου, Λίνα Ρόζη και Κωνσταντίνος Κυριακός, 127-143. Αθήνα: Τμήμα Θεατρικών Σπουδών Πανεπιστημίου Πατρών – Εκδόσεις Αμολγός. Σακαλλιέρος, Γιώργος. 2023. Όψεις του μουσικού μοντερνισμού στον ελληνικό 20ό αιώνα. Πρόσωπα, ρεύματα, έργα, θεσμοί. Αθήνα: Κάλλιπος, Ανοικτές Ακαδημαϊκές Εκδόσεις. http://dx.doi.org/10.57713/kallipos-178 Στεφάνου, Δανάη. 2015. «Κριτικές προοπτικές για μια διευρυμένη μουσική ιστοριογραφία». Στο Μουσική και Μουσικολογία. Παρόν και μέλλον (Πρακτικά 6ου Διατμηματικού Συνεδρίου υπό την αιγίδα της Ελληνικής Μουσικολογικής Εταιρείας, Θεσσαλονίκη, 21-23 Νοεμβρίου 2014), επιμ. Ιωάννης Φούλιας, Πέτρος Βούβαρης, Γιώργος Κίτσιος και Κώστας Χάρδας, 263-270. Θεσσαλονίκη: Ελληνική Μουσικολογική Εταιρεία. Ανακτήθηκε 9 Μαρτίου 2021, από https://hellenicmusicology.org/wp-content/uploads/2015/10/ConfProc2014.pdf Τσέτσος, Μάρκος. 2013β. Νεοελληνική Μουσική. Δοκίμια ιδεολογικής και θεσμικής κριτικής. Αθήνα: Παπαγρηγορίου – Νάκας. Τσιούκρα, Κατερίνα. 2020. «Ο Γιάννης Χρήστου και οι ελληνικοί φορείς σύγχρονης μουσικής τη δεκαετία του 1960». Νέος Μουσικός Ελληνομνήμων 7: 106-119. Τσιούκρα, Κατερίνα. 2021. «Το “πείραμα” του Μάνου Χατζιδάκι». Στο Νεοελληνική μουσική. Ζητήματα ιστορίας και ιστοριογραφίας – Με αφορμή τα 50 χρόνια από τον θάνατο του Σπύρου Μοτσενίγου, επιμ. Κώστας Καρδάμης, 330-336. Κέρκυρα: Εργαστήριο Ελληνικής Μουσικής, Τμήμα Μουσικών Σπουδών, Ιόνιο Πανεπιστήμιο – Φιλαρμονική Εταιρεία Κέρκυρας. Τσούγκρας, Κώστας. 2008. «Η ελληνικότητα της μουσικής του Νίκου Σκαλκώτα: ένας “εθνικός” ή “παγκόσμιος” συνθέτης;». Στο Έντεχνη ελληνική μουσική δημιουργία: παράδοση και παγκοσμιοποίηση (Πρακτικά συνεδρίου, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Αθήνα, 24-26 Απριλίου 2007), επιμ. Σοφία Τοπούζη, 19-25. Αθήνα: Ένωση Ελλήνων Μουσουργών. Ανακτήθηκε 8 Μαΐου 2021, από https://bit.ly/453f2uq Χάρδας, Κώστας. 2015α. «Η έρευνα της εκτέλεσης της σύγχρονης μουσικής στην Ελλάδα: θεμέλια και προοπτικές». Στο Μουσική και μουσικολογία. Παρόν και μέλλον (Πρακτικά 6ου Διατμηματικού Συνεδρίου υπό την αιγίδα της Ελληνικής Μουσικολογικής Εταιρείας, Θεσσαλονίκη, 21-23 Νοεμβρίου 2014), επιμ. Ιωάννης Φούλιας, Πέτρος Βούβαρης, Γιώργος Κίτσιος και Κώστας Χάρδας, 308-317. Θεσσαλονίκη: Ελληνική Μουσικολογική Εταιρεία, 2015. Ανακτήθηκε 16 Απριλίου 2021, από https://hellenic-musicology.org/wp-content/uploads/2015/10/ConfProc2014.pdf Χάρδας, Κώστας. 2015β. «Αναζητώντας το αέναο, διεκδικώντας το καινούργιο: ελληνικός μοντερνισμός και αρχαίος ελληνικός λόγος». Μουσικολογία 22: 205-218.Χάρδας, Κώστας. 2015α. «Η έρευνα της εκτέλεσης της σύγχρονης μουσικής στην Ελλάδα: θεμέλια και προοπτικές». Στο Μουσική και μουσικολογία. Παρόν και μέλλον (Πρακτικά 6ου Διατμηματικού Συνεδρίου υπό την αιγίδα της Ελληνικής Μουσικολογικής Εταιρείας, Θεσσαλονίκη, 21-23 Νοεμβρίου 2014), επιμ. Ιωάννης Φούλιας, Πέτρος Βούβαρης, Γιώργος Κίτσιος και Κώστας Χάρδας, 308-317. Θεσσαλονίκη: Ελληνική Μουσικολογική Εταιρεία, 2015. Ανακτήθηκε 16 Απριλίου 2021, από https://hellenic-musicology.org/wp-content/uploads/2015/10/ConfProc2014.pdf Χάρδας, Κώστας. 2015β. «Αναζητώντας το αέναο, διεκδικώντας το καινούργιο: ελληνικός μοντερνισμός και αρχαίος ελληνικός λόγος». Μουσικολογία 22: 205-218. Adlington, Robert. 2005. “Music Theatre since the 1960s”. In The Oxford Companion to Twentieth-Century Opera, edited by Mervyn Cooke, 225-243. Cambridge – New York: Cambridge University Press. Adorno, Theodor W. 1973. Philosophy of Modern Music. Translated by Anne G. Mitchell and Wesley V. Blomster. New York: Seabury Press. Albright, Daniel. 2000. Untwisting the Serpent: Modernism in Music, Literature, and Other Arts. Chicago – London: The University of Chicago Press. Beaton, Roderick. 2004. An Introduction to Modern Greek Literature. Oxford – New York: Oxford University Press. Beaton, Roderick. 2020. Ελλάδα. Βιογραφία ενός σύγχρονου έθνους. Μτφ. Μενέλαος Αστερίου. Αθήνα: Πατάκης. Betzler, Diana, Ellen Loots, Marek Prokůpek, Lénia Marques, and Petja Grafenauer. 2020. “COVID-19 and the Arts and Cultural Sectors: Investigating Countries’ Contextual Factors and Early Policy Measures”. International Journal of Cultural Policy 27 / No. 6: 796-814. Ανακτήθηκε 18 Μαΐου 2022, από https://doi.org/10.1080/10286632.2020.1842383 Burkholder, J. Peter, Donald J. Grout, and Claude V. Palisca. 2006. A History of Western Music. 7th edition. New York – London: W.W. Norton & Co. Butler, Christopher. 2004. “Innovation and the Avant-Garde, 1900-20”. In The Cambridge History of Twentieth-Century Music, edited by Nicholas Cook and Anthony Pople, 69-89. Cambridge – New York: Cambridge University Press. Chardas, Kostas. 2014. “International vs. National? Issues of (Hellenic/Greek) Identity within Greek Musical Modernism (1950s-1970s). In The National Element in Music (Conference Proceedings, Athens, 18-20 January 2013), edited by Nikos Maliaras, 346-355. Athens: University of Athens, Faculty of Music Studies – Friends of Music Society. Ανακτήθηκε 22 Απριλίου 2021, από http://nem2013.music.uoa.gr/NEMproc2013.pdf Chardas, Kostas. 2016. “On Common Ground? Greek Antiquity and Twentieth-Century Music”. In Musical Receptions of Greek Antiquity: From the Romantic Era to Modernism, edited by Katerina Levidou, Katy Romanou and George Vlastos, 68-113. Newcastle upon Tyne: Cambridge Scholars Publishing. Chardas, Kostas. 2017. “Éntechno”. In Bloomsbury Encyclopedia of Popular Music (Vol. XI. Genres: Europe), edited by Paolo Prato and David Horn, 224-229. New York – London: Bloomsbury Academic. Cook, Nicholas and Anthony Pople (eds.). 2004. The Cambridge History of Twentieth-Century Music. Cambridge – New York: Cambridge University Press. Danuser, Hermann. 2004. “Rewriting the Past: Classicisms of the Inter-War Period”. In The Cambridge History of Twentieth-Century Music, edited by Nicholas Cook and Anthony Pople, 260-285. Cambridge – New York: Cambridge University Press. Fischer-Lichte, Erika. 2000. “The Avant-Garde and the Semiotics of the Antitextual Gesture”. In Contours of the Theatrical Avant-Garde Performance and Textuality, edited by James M. Harding, 79-95. Ann Arbor: The University of Michigan Press. Harley, James. 2004. Xenakis. His Life in Music. London – New York: Routledge. Hobsbawm, Eric. 1995. H εποχή των άκρων. Ο σύντομος εικοστός αιώνας, 1914-1991. Μτφ. Βασίλης Καπετανγιάννης. Αθήνα: Θεμέλιο. Kanellopoulos, Panagiotis A. 2018. “An ‘Impossible’ Place. The Creative Antinomies of Manos Hadjidakis’ Modernism”. In Made in Greece. Studies in Popular Music, edited by Dafni Tragaki, 65-82. New York – London: Routledge. Ανακτήθηκε 5 Δεκεμβρίου 2021, από https://bit.ly/3zIC76A Koliopoulos, John S., and Thanos M. Veremis. 2004. Greece: The Modern Sequel. From 1821 to the Present. London: Hurst & Co. Mackridge, Peter. 2009. Language and National Identity in Greece, 1766-1976. Oxford – New York: Oxford University Press. Mantzourani, Eva. 2011. The Life and Twelve-Note Music of Nikos Skalkottas. Farnham – Burlington: Ashgate. Metzer, David. 2003. Quotation and Cultural Meaning in Twentieth-Century Music. Cambridge – New York: Cambridge University Press. Osmond-Smith, David. 2004. “New Beginnings: The International Avant-Garde, 1945-62”. In The Cambridge History of Twentieth-Century Music, edited by Nicholas Cook and Anthony Pople, 336-363. Cambridge – New York: Cambridge University Press. Papaeti, Anna. 2018. “Popular Music and the Colonels. Terror and Manipulation under the Military Dictatorship (1967-1974)”. In Made in Greece. Studies in Popular Music, edited by Dafni Tragaki, 139-151. New York – London: Routledge. Papagiannopoulou, Penelope and Costas Tsougras. 2020. “Modality as a Creative Source in the Second Movement of Nikos Skalkottas's Concerto for Two Violins (Variations on the Rebetiko Song ‘Tha pao ekei stin Arapia’)”. Series Musicologica Balcanica 1 / No. 2: 356-374. Ανακτήθηκε 27 Απριλίου 2021, από https://doi.org/10.26262/smb.v1i2.7946 Romanou, Katy. 2009b. “Exchanging Rings under Dictatorships”. In Music and Dictatorship in Europe and Latin America, edited by Roberto Illiano and Massimiliano Sala, 27-64. Turnhout: Brepols Publishers. Ανακτήθηκε 17 Απριλίου 2021, από https://www.academia.edu/2062623/Exchanging_Rings_ under_Dictatorships Romanou, Katy. 2013. “Xenakis’s 1975 Return to Greece: Politics, Aesthetics and Ideology in the Reception of Ηis Work”. In Proceedings of the International Musicological Conference “Beyond the Centres: Musical Avant Garde since 1950. In Memoriam Yannis Andreou Papaioannou (1910-1989)”, edited by Costas Tsougras, Danae Stefanou and Kostas Chardas, 1-14. Thessaloniki: School of Music Studies, Aristotle University of Thessaloniki. Ανακτήθηκε 20 Δεκεμβρίου 2021, από https://bit.ly/3qejKSF Romanou, Katy. 2015. “Globalisation and Western Music Historiography”. Muzikologija 19: 9-21. Ανακτήθηκε 11 Ιουλίου 2022, από https://doiserbia.nb.rs/img/doi/1450-9814/2015/1450-98141519009R.pdf Sakallieros, Giorgos and Konstantinos Kyriakos. 2008. “Musical Conception, Para-musical Events and Stage Performance in Jani Christou’s Strychnine Lady (1967)”. In Proceedings of the Fourth Conference on Interdisciplinary Musicology “Musical Structure” (Thessaloniki 3‐6 July 2008), edited by Emilios Cambouropoulos, Richard Parncutt, Makis Solomos, Danae Stefanou, and Costas Tsougras, 1-10. Thessaloniki: School of Music Studies, Aristotle University of Thessaloniki. Ανακτήθηκε 20 Δεκεμβρίου 2021, από https://bit.ly/32bKpHO Sakallieros, Giorgos. 2016. Dimitri Mitropoulos and His Works in the 1920s. The Introduction of Musical Modernism in Greece. Athens: Hellenic Music Centre. Samson, Jim. 2013. Music in the Balkans. Leiden – Boston: Brill. Taruskin, Richard. 2010b. The Oxford History of Western Music. Vol. 4: Music in the Early Twentieth Century. Oxford – New York: Oxford University Press. Taruskin, Richard. 2010c. The Oxford History of Western Music. Vol. 5: Music in the Late Twentieth Century. Oxford – New York: Oxford University Press. Xenakis, Iannis. 1992. Formalized Music. Thought and Mathematics in Composition. Edited by Sharon Kanach. Stuyvesant NY: Pendragon Press. Zavarzadeh, Mas’ud and Donald Morton. 1991. Theory, (Post)Modernity, Opposition: An “Other” Introduction to Literary and Cultural Theory. Washington, DC: Maisonneuve. Zervos, George. 2020. “Twelve-Tone Technique and Modality in Nikos Skalkottas’s Music”. Series Musicologica Balcanica 1 / No. 1: 133-149. Ανακτήθηκε 9 Αυγούστου 2021, από https://doi.org/10.26262/smb.v1i1.775
Τελευταία Επικαιροποίηση
08-07-2025